Pementasan Beng Hock

Kisah berlaku pada 16 Julai 2009 di mana Teoh Beng Hock dijumpai mati di Tingkat 5 Bangunan Masalam. Pada hari sebelumnya, Beng Hock dipanggil oleh SPRM Selangor di Tingkat 14 Bangunan yang sama sebagai saksi dalam membantu siasatan ke atas tuntutan yang dibuat majikannya yang merupakan seorang YB. Semasa siasatan, Beng Hock disoal siasat selama sekurang-kurangnya selama lapan jam oleh empat orang pegawai penyiasat dalam tiga sessi berbeza. Temubual saksi bertukar menjadi interogasi. Beng Hock tidak dibenarkan pulang. Telefon bimbitnya dirampas. Mereka mahukan akses kepada emel peribadi Beng Hock. Beng Hock disoalsiasat sepanjang malam hinggalah ke subuh. Beng Hock waras, bahagia bersama tunang tercinta yang berada di ambang perkahwinan. Kewarasan itulah membawa kepada kematian -- kematian daripada ketidakwarasan penyiasat.

In the face of injustice

Over the last week or so, many events have taken place in commemoration of Teoh’s death anniversary, including and most uniquely, a play in Malay by a group of young actors from Rumah Anak Teater. A multi-ethnic audience took in the play at the Kuala Lumpur Performing Arts Centre in Sentul.

The play attracted a younger crowd that previously may not have been entirely familiar with the Teoh Beng Hock case. It also drove the point home that this was not necessarily a “Chinese” issue, but one that was relevant to all Malaysians.

The riveting scene in which he falls from a height was done superbly in the play. I was curious to see how the director would depict the moment of the “fall” – whether it would concur with the inquiry’s findings of a suicide, or otherwise.

This scene presented three MACC officers crowding around the person acting as the persona of Teoh, and amid some rough-handling and scuffling, he falls to his death. There were three possible options for Teoh’s death from the window of the 14th floor: suicide, intentional pushing, or an accidental “letting go”. The play does an excellent job of leaving the conclusion up to the audience to determine for themselves what truly happened at the end.

Read more here.

OF KIDNAPPINGS & LEAPING OUT OF WINDOWS.

by: Hassan Muthalib

What is a nation without its narratives? Drama, comedy or tragedy - every story is worth telling. Many Malaysian stories have been told through film, theatre, and also poetry. There has been NADRAH, BUKIT KEPONG, LT. ADNAN, HATI MALAYA, and coming soon is TANDA PUTRA. But what about the stories about the common man?

Last week, I saw two interesting plays. The first was CULIK (Stor, Dewan Bahasa), staged by students of the Faculty of Film, Theatre & Animation, UiTM. A clever piece of storytelling of a kidnapping gone awry done in one act about two young men, deep in debt to an Ah Long and the PTPT… er, something or other. They kidnap a young girl and call her father for RM500,000. But the father isn’t interested and tells them to keep her for free! Ah, so Malaysia’s youths and their families are not living in Paradise after all! (contrary to what’s being spun in the mainstream papers, hee, hee!). Not bad, young students making a comment about the things that are wrong in the country. There’s still hope then, so I’ll postpone my migration to Mongolia.

Even more exciting was BENG HOCK (KLPAC). The show was packed. Ah Jib Gor would have been pleased. It was a crowd of Malaysians of all races and walks of life. Truly 1Malaysia! Directed by Hariry Jalil (one of my former students from Akademi Seni Kebangsaan), it was based on the report of the Royal Commission of Inquiry on the Teoh Beng Hock case who was alleged to have killed himself by jumping out of a window. The one-act play that was staged was about the interrogation of Beng Hock by the MACC (no, not Mack the Knife but close). Beng Hock was only a witness and was to be interviewed but they interrogated him like he was a criminal! Hey, don’t beat the red lights or you’re going to be next!

And, yes, the organizers were harassed by you-know-who, but the play was finally staged. Strange! They can put the story of NADRAH on stage (a non-citizen) but not one on Beng Hock, a Malaysian citizen (who had not committed a crime). Very strange, indeed! But anyway, what we saw was a comedy. No, no, not that it was funny. We really could feel the tensions coming through. The comedy was actually in the way the officers behaved and acted - a classic case of the inhumanity of man.

The play begins and ends with a woman coming upon a youth sitting morosely in a park. He had just lost his job – and to him, it was the end of the world. At the end of the play, the audience realizes that what Beng Hock had lost was more. He had lost his life – and left behind a fiancé and an unborn child. What would be the future, both mental and physical, of the child after it grows up? We realize that the story of Beng Hock is one of the narratives of the nation that needs to be told and retold for all time so that all Malaysians may remember the futile loss of a life that had been full of promise.

BENG HOCK will be staged at Penang PAC from the 13th to the 14th.July. News is, the tickets are all sold out. Never mind, we’ll wait for the next guy to ‘jump out of the window’ and a play about it!

Beng Hock Hadir Tanpa Suara

*Foto oleh Danny Lim

Minggu lalu bertempat di Indicine, Kuala Lumpur Performing Arts Center (KLPac) telah berlangsung sebuah pementasan teater yang berjudul “Beng Hock”. Mengambil kisah benar yang telah menggemparkan negara pada tahun 2009, teater arahan Hariry Jalil itu dengan beraninya cuba membongkar kebenaran di sebalik kisah tersebut berlandaskan fiksyen dan fantasi imaginasi pengarahnya.

Berita selanjutnya di sini.

警今晚派员观察“明福”剧彩排

配合赵明福坠死三周年而举办的“明福”舞台剧惊传遭警方介入调查后，行动党沙登区国会议员张念群透露，警方今晚将派员来观察“明福”彩排，才决定是否准许该剧公演。

张念群表示，根据警察法令第27A条文，警方可基于“安全威胁”为由，阻止私人场合举行的活动。

“明福舞台剧将于今晚8点半在吉隆坡表演艺术中心（KLPAC）进行全面彩排，剧组演员都会穿上戏服彩排。”

她今日在一项记者会上说，“明福”舞台剧导演兼“舞台剧之家”负责人费沙慕斯达法（Faisal Mustaffa）日前被传召增江警局问话，建议警方来看他们的彩排，而警方也说会在看了彩排之后才决定此事。

Berita selanjutnya di sini.

Teater Beng Hock: Mengapa polis ganggu penerbitnya?

KUALA LUMPUR, 5 JULAI: Tindakan polis memanggil penerbit teater “Beng Hock”,  Faisal Mustafa, ke Balai Polis Jinjang pada 3 Julai lalu menimbulkan tanda tanya ramai pihak. Ini kerana pementasan tersebut tidak memerlukan permit polis kerana ia dipentaskan secara percuma di tempat persendirian.

Bacaan selanjutnya di sini.

Teater BENG HOCK dalam Wikipedia

Dengan rasa terharu, pementasan teater BENG HOCK yang dijadualkan pada 6-8 Julai di 2012 KLPac dan 13-14 Julai 2012 di PenangPAC telah dimuatkan dalam wikipedia Bahasa Melayu.

Sila rujuk ke pautan ini.

Teater Beng Hock: Kesedaran masyarakat amat penting

KUALA LUMPUR, 1 JULAI: Kematian ‘misteri’ Teoh Beng Hock bukan isu kaum Cina, ia adalah soal keadilan sejagat yang perlu dihayati oleh semua kaum di negara ini. Justeru pementasan teater ‘Beng Hock’ penting bagi meningkatkan kesedaran masyarakat tentang keadilan, hak asasi dan jaminan keselamatan diri.

Tahun ini masuk tahun ketiga peristiwa berdarah yang berlaku terhadap Beng Hock, pembantu khas seorang wakil rakyat DAP, yang dijumpai mati selepas jatuh dari ibu pejabat Suruhanjaya Pencegahan Rasuah Malaysia (SPRM) di Shah Alam, Selangor.

Menurut pengarah urusan Rumah Anak Teater, Faisal Mustafa, peristiwa itu menjadi tragedi berdarah yang dirasai terutamanya pihak keluarga yang mahu menuntut keadilan daripada pihak berkuasa.

Berita selanjutnya.

Teater percuma mengenang Teoh Beng Hock pada Julai

KUALA LUMPUR, 27 JUN: Sebuah persembahan teater percuma dalam Bahasa Melayu akan diadakan sempena memperingati kematian mendiang Teoh Beng Hock pada 6 hingga 8 Julai bertempat di Indicine, KLPAC Kuala Lumpur.

Teater “Beng Hock” yang diarahkan oleh Hariri Abdul Jalil yang mengambil masa 40 minit akan dipentaskan oleh Rumah Anak Teater pada 6, 7 dan 8 Julai. Untuk mendapatkan tiket percuma, sila e-mel rumahanakteater@gmail.com.

Satu pementasan juga akan diadakan di PenangPAC, Pulau Pinang pada 13 dan 14 Julai di mana bayaran masuk RM15 akan dikenakan.

Bacaan seterusnya.

TRAGEDI BENG HOCK DI PENTASKAN

Tahun ini masuk tahun ketiga peristiwa berdarah yang berlaku terhadap insan bernama Teoh Beng Hock. Peristiwa ini menjadi gempar di seluruh Negara malah tempiasnya menusuk ke pelusok dunia. Beng Hock didapati mati di Tingkat 5 Menara Massalam, Shah Alam. Peristiwa itu menjadi tragedi yang amat berdarah terutamanya pihak keluarga yang mahu menuntut keadilan. 

Rumah Anak Teater amat teruja dengan kronologi yang berlaku dan merasakan ianya suatu yang tidak dapat diterima oleh akal yang waras yang mendakwa Beng Hock membunuh diri. Dulu, ramai yang tidak mengenali Teoh Beng Hock. Tetapi, sekarang, siapa yang tidak mengenalinya? Wajah mukanya yang ceria, wajah pilu tunangnya dan tubuhnya yang tersungkur di perkarangan bangunan di mana terletaknya SPRM terpahat di dalam ingatan semua. Ya, Suruhanjaya Diraja Untuk Menyiasat Kematian Teoh Beng Hock ditubuhkan. Laporannya pun telah dikemukakan kepada Yang Dipertuan Agong ada 11 Jun 2011. Tetapi sehingga sekarang tiada pendakwaan berlaku. Malah, apa yang lebih menimbulkan persoalan ialah tiada laporan polis yang dibuat oleh SPRM atas kematian Teoh Beng Hock yang sepatutnya di bawah tanggungjawab SPRM. Pejabat SPRM terletak di Tingkat 14 bangunan yang sama.

Kita mengambil iktibar daripada kata-kata Beng Hock sendiri, “Alang berjawab, tepuk berbalas”.

Sehari sebelum mayatnya dijumpai, Beng Hock telah didatangi lima pegawai Suruhanjaya Pencegah Rasuah Malaysia (SPRM) di pejabatnya di Bangunan SSAS iaitu ibu pejabat Kerajaan Negeri Selangor untuk membantu dalam siasatan berhubung dengan dakwaan penyalahgunaan dana peruntukan. Beliau dipanggil sebagai saksi dalam membantu siasatan ke atas tuntutan yang dibuat majikannya yang merupakan seorang YB.

Sudah tentu amat sukar untuk menceritakan seluruh huru-hara yang bermula daripada Beng Hock dipanggil ke SPRM sebagai saksi siasatan hinggalah hadirnya, pakar forensik Dr Pornthip Rojanasunand mengatakan bahawa Beng Hock telah mengalami kecederaam sebelum dia meninggal dunia. Oleh kerana terdapat kesan kecederaan lebam di tengkuk, cedera di dubur dan lebam akibat dipukul dengan objek kayu. Akibat daripada itu, dia dilarang memasuki Malaysia. Di dalam pementasan 40 minit ini, Rumah Anak Teater akan hanya menampilkan proses siasatan yang dijalankan selama 11 jam oleh enam orang dalam tiga sessi yang berlainan. Terdapat banyak percanggahan di mana ada saksi yang mengatakan urusan SPRM dan Beng Hock selesai pada pukul 3.45 pagi tetapi Beng Hock yang telah meminta untuk tidur seketika. Jika benar, mengapa Beng Hock enggan pulang dan tidak menghubungi ahli keluarganya, majikannya atau pun rakan-rakan terapat?

Temubual saksi bertukar menjadi interogasi. Beng Hock tidak dibenarkan pulang. Telefon bimbitnya dirampas. Mereka mahukan akses kepada emel peribadi Beng Hock. Beng Hock disoalsiasat sepanjang malam hinggalah ke subuh. Beng Hock waras, bahagia bersama tunang tercinta yang berada di ambang perkahwinan. Kewarasan itulah membawa kepada kematian – kematian daripada ketidakwarasan penyiasat.
Melalui fakta yang terkandung di dalam Laporan Suruhanjaya Diraja itu, Hariry Jalil telah mengolahkannya menjadi skrip untuk dipentaskan. Hariry Jalil juga bertindak sebagai pengarah kepada pementasan ini. Kita timbulkan seberapa banyak persoalan dan tandatanya kepada penonton.

Pementasan ini akan ‘mendera’ minda penonton!
Jadual pementasan:

Tempat: INDICINE, KLPAC, Sentul Park (off Jalan Ipoh), 51100 Kuala Lumpur
Tarikh: 6-8 Julai 2012 @ 8.30pm
             8 Julai 2012 @ 3pm
MASUK PERCUMA

Tempat: Studio 1, PenangPAC, Level 3A, Quay One Wing, Strsits Quay, Jalan Seri Tanjung Pinang, Tanjung Tokong, 10470 Pulau Pinang.
Tarikh: 13-14 Julai 2012 @3pm dan 8.30pm
Tiket: RM 15
Hubungi: 04-8991722/2722

Facebook [logo] Malaysians for Beng Hock2
Twitter [logo] #BENGHOCK
Blog [logo] www.rumahanakteater.blogspot.com

Working in a team with share mission and vision do not require incentives like what is applied in Hawthorne - Faisal Mustaffa

This e-interview with Faisal Mustaffa was conducted by 2nd year BA (Hons) Arts Management student Norhafizah Binte Johan under the supervision of Chew Suyin (Head- School of Arts Management) for the Arts Leadership and Management class assignment at LASALLE College of the Arts, Singapore on 11th April 2012.

What are your responsibilities as a Managing Director/Producer?

As a Managing Director, I take care of the company’s goodwill. Being a non-profit company, what is important is for us to focus more on the creative business.

As a producer, I always open my ears open to the creative ideas derive from the creative team and think of the best way to realize their ideas. Sometimes, I also act as their dramaturge- - to do research on their behalf so that the issues they want to raise really give an impact to the society.


What’s a typical day like for you?

I seldom have time for myself. Updating accounts, writing, meeting up with pro-active people has taken most of my time.

Every stage production must be properly looked into. Pre-planning is the utmost important in producing a play. Its failure will incur cost and I try (in every production) to avoid that.

The same goes with post-production. Documentation, reports must be properly done and present to the members of the company.


Who are the staffs/crews under your supervision?

At anytime, I have one fulltime staff managing the clerical work and two interns to assist on the upcoming production.

My creative team works on project basis.


How do you motivate & empower your staffs/crews?

Teamwork. They play active roles in the company. I use ‘bottom to top’ approach. They come up with ideas and as their manager I will try to visualize their ‘dreams’.


Could you describe your leadership & management style?

I use Process Theories as my motivational to reflect my business’ result.  I focus on ‘how’ rather than ‘what’.  Needs are just one element in the process by which individuals decide how to behave.  The freedom is always be with them. But unproductive team members (term that I use rather than staff) had to leave.  Of course, three warnings need to be given and evaluations need to be done continuously. Retaining unproductive ones are loss to the company as well as the individual.

We deal by projects. Hence, it involves a team to accomplish certain projects. We put high concern for both production and the team’s satisfaction.


Are you familiar with Laissez Faire leadership style & The Hawthorne Studies management style? If yes, do you use them and how is it useful for the production? If no, what leadership & management theories are you familiar with and how do you manage the production?

Yes, I am familiar with both.

In my practice, I don’t do Laissez Faire approach or The Hawthorne Studies management style. We work day and night to bring the very best output.  We interact with one another all the time.

Working in a team with share mission and vision do not require incentives like what is applied in Hawthorne. We want to achieve the same objective. We are not base on profit.  We concern about issues that happen surrounding us. Thus, we understand very well our role to play in the company.

I believe in social functions. I respect the democratic way of making decision.  I remain responsive to the ideas and feelings of other group members.


What are your decision making process when it comes to making a decision?

I treat my staff like they are partner to my business. They give their very sincere opinion. I open for discussion for any decision(s) to be made.

Sometimes I find some decisions were illogical and some were not benefiting. I present them with risks and consequences. They may want to proceed with their result. Hence, our profit may not in line with our target set. But the result we may get in other non-financial means, like our popularity might be increased.


What were some of the difficult scenarios that you encounter with your staffs/crews or institutes/organizations?

For creative members: Stubborn, indiscipline.
For bottom line: lack of experience. Hence, they tend to make mistakes unnecessarily.
Both will result to loss.


How did you as a Managing Director/Producer respond & handle those situations?

For creative members, do case studies.
For bottom line, negative evaluation. They need to spend more time to clear the damages. And practice makes perfect.


Do you think leadership/management theories are applicable when it comes to running a theater production?

Of course. But most importantly, there must be chemistry in the organization and mutual respect and understanding.

Selepas sibuk dengan banyak pengambaran di depan dan belakang kamera, graduan diploma Akademi Seni Kebangsaan (ASK) dalam lakonan ini kembali ke pentas teater.

Di dalam teater, lakonan Amerul banyak memberikan kesan sewaktu terlibat dalam teater AirCon (2009) dan yang paling akhir sekali ialah Asrar II (2011).

Amerul banyak diundang berlakon dalam banyak filem yang kebanyakannya berjaya menembusi pasaran antarabangsa. Antaranya ialah Gadoh, Karaoke,  Jimbo, Sini Ada Hantu, Tolong Awek Aku Pontianak dan Bunohan.

Kali ini, Amerul akan memainkan watak utama dalam produksi Rumah Anak Teater berjudul SeNaPaS (Sejarah Nasib Lepas) bersama Aznah Mohamed dan kumpulan Pelangi Chenta.

Berita lanjut di sini.

Curtain Call: Projek Asas Teater

Drama queens and kings, rejoice! Jointly organized by myHarapan and acclaimed performing arts collective Rumah Anak Theatre, Projek Asas Teater is an intensive 9-week course designed to equip aspiring thespians with basic skills and knowledge in acting, dance, music and scenography.

Under the watchful eyes of a group of trainers and facilitators from various art and media backgrounds, participants will be coached in their respective chosen fields based on specially-constructed syllabi. These include trips to actual performing arts productions and the opportunity to star in one of their very own!

Lest you think that is all Projek Asas Teater has going for it, think again. Malaysia is a treasure trove of hidden creative talents. But like all treasure troves, they must be unearthed first. This is the foremost objective of the project, in addition to providing a platform for budding young individuals to develop their abilities, showcase them to a wider audience and hopefully further their careers in the cutthroat make-or-break world of entertainment.

Training will commence every Tuesday + Wednesday and Saturday + Sunday from April 24th to July 18th at Studio 1, PJ Live Art Theatre (directions). Actors and actresses will take to the floor at 9 to 11 a.m. followed by dancers at 11 a.m. to 1 p.m., musicians and singers at 2 to 4 p.m. and scenographers at 4.30 to 6.30 p.m.

Modules are as follows:

Drama | Breathing techniques, vocal projection, body exploration, blocking, observation, imagination, movement, expression, improvisation and memory recall.

Dance | Body manipulation, movement, dance & breathing techniques, step plan & music beat identification, dance count basics, movement & dance expression and dance & movement choreography basics.

Music and vocal training | Vocal & notation basics, singing, listening, breathing & instrument techniques, song-writing, pop & musical singing and music & song choreography.

Scenography | Scenography basics, color, shape, form, line, light & space identification, perspective, set sketching and set model construction.

If we have piqued your curiosity or if you have any burning questions, send them over to Siti Yuhanis at sitiyuhanis@myharapan.org.



*********************************************************************************************

Memanggil semua peminat-peminat drama! Dianjurkan oleh myHarapan dan kolektif seni persembahan Rumah Anak Teater, Projek Asas Teater ialah sebuah kursus intensif 9-minggu yang direka untuk melengkapkan penghibur-penghibur muda dengan kemahiran dan pengetahuan asas dalam bidang lakonan, tarian, muzik dan sinografi.

Di bawah pemerhatian sekumpulan jurulatih dan fasilitator dari pelbagai latar belakang seni dan media, para peserta akan dibimbing dalam bidang masing-masing berdasarkan sukatan pelajaran yang dibina khas. Ini termasuk lawatan ke persembahan teater sebenar dan peluang untuk terlibat dalam produksi teater musikal sebenar!

Jika anda berfikir yang inilah semua yang melambangkan Projek Asas Teater, fikirkan sekali lagi. Malaysia mempunyai pelbagai bakat-bakat kreatif tersembunyi yang perlu dicungkilkan. Ini adalah objektif terkemuka projek ini, di samping menyediakan satu platform untuk para individu muda membangunkan kebolehan mereka, mempamerkannya kepada khalayak ramai dan melanjutkan kerjaya mereka dalam dunia hiburan.

Latihan akan bermula pada setiap hari Selasa + Rabu dan Sabtu + Ahad dari 24hb April hingga 18hb Julai di Studio 1, PJ Live Art Theatre (hala tujuan). Pelakon bermula pada pukul 9 hingga 11 pagi, diikuti oleh penari pada 11 pagi hingga 1 petang, pemuzik dan penyanyi pada 2 hingga 4 petang dan ahli sinografi pada 4.30 hingga 6.30 petang.

Modul adalah seperti berikut:

Drama | Teknik pernafasan, projeksi vokal, eksplorasi tubuh, ‘blocking’, observasi, imaginasi, pergerakan, ekspresi, improvisasi dan ‘memory recall’.

Tarian | Pengolahan tubuh, teknik pernafasan, gerakkan, tarian & koreografi, pengenalan tubuh, bit lagu & pelan langkah, asas kiraan, ciptaan tarian & gerakan dan ekspresi gerakan.

Musik and vokal | Asas vokal & notasi, teknik pernafasan, nyanyian, pendengaran & instrumen, penulisan lirik, penciptaan musik dan lagu dan nyanyian pop & musikal.

Sinografi | Asas sinografi, pengenalan warna, bentuk, rupa, garisan, ruang & cahaya, perspektif, lakaran set dan pembuatan model set.

Ingin tahu lebih lagi? Silalah hantar sebarang persoalan anda ke Siti Yuhanis di sitiyuhanis@myharapan.org.

TEATER EKSPERIMENTAL TEPUK AMAI-AMAI MEREALISASIKAN IMPIAN

Tepuk Amai-amai ialah lagu yang sering dimain-mainkan oleh ibu, penjaga mahupun diajar di peringkat pra-persekolahan yang sedang melalui alam pertumbuhan.

Mesej yang sama telah digunapakai oleh sebuah kumpulan teater baru dalam memperkenalkan kumpulannya dan produk terbaru mereka. Pementasan Teater Eksperimental Tepuk Amai-Amai merupakan hasil daripada usaha Revolution Stage (RS) yang telah mengadakan bengkel lakonan secara PERCUMA - FirstTimeWorkshop : Bengkel Asas Lakon yang mana telah mendapat kerjasama daripada Jabatan Warisan Negara dan Jabatan Muzium Negara. Hanya 6 orang peserta sahaja yang telah terpilih untuk menjalani bengkel selama sebulan bermula 20 Februari 2012 lepas. RS mengambil inisiatif ini untuk membuka peluang kepada bakat-bakat baru yang berminat dalam seni teater. Melalui bengkel ini pihak RS berharap bakat-bakat baru yang berilmu dan berkualiti dapat dihasilkan. Ianya juga membuka peluang untuk mereka beraksi di pentas menemui khalayak sekaligus mempromosikan bakat yang dimiliki kepada penggiat industri. Peserta akan melakukan pementasan selama 4 hari di Auditorium Muzium Negara di akhir bengkel ini.

Teater Ekperimental ini dijadikan sebuah device play oleh Khairunazwan Rodzy bersama para peserta bengkel mereka melalui temanya, 'cita-cita dan impian' sebagai kes yang diperbincangkan serta isu yang diketengahkan.

Hasil yang diperolehi berkisarkan tentang kehidupan zaman persekolahan yang melibatkan watak-watak seperti Pelajar, Guru, Ibu Bapa dan Keluarga. Plotnya bergerak berlandaskan watak para pelajar yang berusaha keras untuk mencapai cita-cita dan impian masing-masing sehingga berjaya. Pelbagai konflik berlaku semasa proses usaha mereka, cabaran, halangan, tekanan serta dugaan telah sebati dalam diri mereka.

Pementasan teater ini dijadikan sebagai suatu karya yang penuh dengan rasa dan perasaan yang pernah dirasai oleh setiap yang sedang atau pernah bergelar sebagai seorang pelajar. Rasa dan perasaan itu telah diberi sentuhan satira yang padat oleh pengarah dan para pemainnya.

Teater ini menyentuh perihal kehidupan pelajar yang bermasalah dalam pelajaran serta bermasalah dalam kehidupan keluarga masing-masing. Disamping itu, sikap kebanyakan ibu bapa juga digarapkan bagi memberi kesedaran tentang hubungan anak, pelajaran, ibu bapa dan impian. Keadaan di sekolah yang dibangkitkan mengenai cerita guru-guru sebagai pendidik yang sangat menginginkan pelajar-pelajar mereka yang cemerlang dan berjaya mencapai cita-cita pelajar dan impian sekolah. Kesemua isu tersebut telah diberi sentuhan satira yang bakal memberi kesan menarik dan humor dalam pementasan ini.

Para peserta terdiri daripada mereka yang berada di kalangan umur 18-30 tahun dan mampu memberi komitmen selama sebulan. Bengkel tersebut bermula pada 13 Februari 2012 di Bangunan Warisan Negara, Kampung Baru. Bengkel ini akan dijalankan oleh teraju RS iaitu Khairunazwan Rodzy yang berpengalaman. Beliau merupakan Pengarah teater Badai Semalam dan pernah melatih peserta rancangan realiti Pilih Kasih I dan II.

Pementasan ini dijayakan oleh Asyraf Afif, Aznah Mohamed, Dila Abd. Ghani, Azlin Nur Mohd, Adinda Atie, Nur Ismah Atirah.

Tepuk Amai-amai akan berlangsung di Auditorium Muzium Negara Kuala Lumpur pada 12 hingga 15 April 2012, 8.30 malam. Pada 14 dan 15 April terdapat dua persembahan; 3.00 petang dan 8.30 malam.

Tiket dijual pada harga RM 20 (Dewasa) dan RM 10 (Pelajar, OKU).

Penerbitan ini mendapat kerjasama dengan Revolution Stage dan Jabatan Warisan Negara dan Jabatan Muzium Negara. Sebarang pertanyaan mengenai pementasan ini boleh menghubungi Roselawaty (012-3843010).

REVOLUTION STAGE merupakan syarikat yang ditubuhkan pada 2006 pada mulanya oleh Khairunazwan Rodzy, namun kini ianya didaftarkan semula bersama graduan - graduan seni persembahan gabungan dari beberapa institusi pengajian tinggi (IPT). Revolution Stage dijadikan platform dan medan anak - anak muda ini melahirkan karya- karya bermutu bukan sahaja untuk kelompok penikmat seni malah kepada khalayak umum.

Secara tidak langsung, graduan-graduan yang menerajui Revolution Stage telah melibatkan diri ke peringkat yang lebih profesional. Selain itu, Revolution Stage juga turut bersama memeriahkan lagi industri seni tanah air dalam bidang teater. Dengan pengalaman selama menuntut di IPT masing-masing dan pengalaman yang dikutip daripada produksi-produksi luar, pengurusan syarikat ini mampu diuruskan dengan lebih sistematik dan terkawal.

Penggerak Revolution Stage terdiri daripada anak-anak muda yang mempunyai fokus serta matlamat untuk membawa pemikiran baru yang lebih efektif dan dinamik kepada khalayak umum melalui corak persembahannya. Khalayak dapat menikmati hasil sentuhan kreatif yang mempunyai dimensi baru. Bersesuaian dengan nama ‘revolution’ yang membawa maksud perubahan, membuktikan peneraju syarikat Revolution Stage membawa perubahan daripada takok lama ke era baru yang lebih mencabar.

Revolution Stage juga mendapat kerjasama dengan penggiat seni yang tidak asing lagi dalam bidang persembahan teater iaitu Sahili Abdan atau lebih dikenali dengan Nam Ron. Beliau selaku penasihat serta pengkritik bagi syarikat Revolution Stage banyak membantu daripada segi kualiti dan mutu hasil kerja kreatif Revolution Stage. Dengan kerjasama tersebut, adalah diharapkan syarikat ini akan lebih berkembang pesat seiring dengan kesenian dan warisan negara.

Antara program yang pernah dianjurkan oleh Revolution Stage, Teater WAKTU Eksperimental Merdeka di MTC (2006), Teater Naturalisasi di Black Box Aswara (2007), Teater TyIcKooUnS di Auditorium DBP (2011), Teater SeNaPas di Stor DBP (2011), Tayangan Filem Pendek : ‘PangKal’ (Panggung Akal) di Stor DBP (2011), FirstTimeWorkshop : ‘Bengkel Asas Lakon’ di Bangunan Warisan (2012) dan banyak lagi.

JLN.PINTAS : Adakah ini revolusi

Oleh Faisal Mustaffa

Sebelum idea untuk membikin sebuah filem bebas seperti ini, kami ingin menghasilkan sebuah filem yang berupaya bersaing dengan filem-filem yang berulang-ulang dihasilkan oleh produksi filem yang sama.

Dengan segala kekurangan yang ada, kami cuba sedaya-upaya untuk mendapatkan sedikit sumber pembiayaan. Namun, semua harapan gagal. Ada teman-teman yang sudah tahu tujuan asal aku memanggil, sudah tidak menjawab panggilan sungguhpun sms sudah dikirim terlebih dahulu.

Selepas berbincang dengan pengarah Nam Ron, beliau begitu optimis untuk meneruskan juga (sungguhpun tiada sumber yang dapat meyakinkan). Aku dibawa berjumpa dengan sekumpulan pelakon-pelakon dan dari itu, mereka semua bersetuju untuk menyertai projek ini dengan limitasi-limitasi yang ada.

Kami bersetuju untuk menetapkan misi bahawa filem yang bermesej seperti JALAN PINTAS ini perlu lebih mendekati khalayak ramai. Keuntungan daripada pengeluaran filem- filem tempatan banyak disalurkan kepada pengusaha-pengusaha pawagam.

Aku berfikir sejenak, “Pengeluar-pengeluar filem hanya mampu memerah idea dalam pembikinan dan hasil titik peluh tersebut, sungguhpun mendapat tarikan ramai akhirnya mendatangkan kerugian walaupun keuntungan kasar yang berbaloi.”

Aku tidak mahu perkara sebegitu berlaku kepada aku.

Aku tidak mahu filem aku nanti mendapat banyak pujian tetapi modal yang dikeluarkan tiada pulangan. Kami juga perlu bermandiri.

Aku sedia maklum lambakan filem yang ditayangkan di pawagam hanya bermotifkan keuntungan. Kualiti pembikinan tidak menjadi matlamat utama. Pada masa yang sama, aku tetap dan masih percaya keuntungan dan pengiktirafan akan datang dengan sendiri apabila kesungguhan diletakkan di dalam pengisiannya.

JALAN PINTAS merupakan filem pertama keluaran Rumah Anak Teater yang kini didaftarkan sebagai RAT Production. Ia diarahkan oleh Nam Ron dan jalan cerita oleh Ayam Fared. Ramai pelakon yang bersetuju untuk terlibat di dalam projek filem KoKEN ini termasuklah pelakon-pelakon filem seperti Bront Palarae, Zahiril Adzim, Mislina Mustaffa, Sharifah Amani, Sara Ali, Amerul Affendi. Pelakon-pelakon drama Beto Kusyairy, Xavier Fong, Azhan Rani, Ghadafi Meliki, Yaya Nadzri. Ia menampilkan bakat muda baru Auf Razak yang diberi tanggungjawab sebagai pelakon utama filem ini.

JLN.PINTAS sebuah naskah yang penuh dengan kritikan tentang sistem yang kita amalkan sekarang, kekecewaan anak muda dalam mencapai cita-cita dan penindasan hidup yang berakir dengan perlakuan jenayah.

Beban PTPTN

Aku bersimpati dengan nasib-nasib pelajar IPTA dan IPTS sekarang yang terpaksan dibebani hutang sebaik sahaja selesai pengajian mereka. Jaminan kerja masih tidak lagi diberikan oleh industri-industri yang mereka impikan sewaktu di zaman universiti lagi.

Sekiranya mereka gagal untuk membayar hutang PTPTN, mereka akan disenaraihitamkan dari pergi ke luar Negara. Tidak kira apa alasannya termasuklah tujuan ke luar Negara untuk mewakili Negara atas pencapaiannya tersendiri. Di dalam kes Mislina Mustaffa (salah seorang pelakon di dalam JLN.PINTAS, beliau terpilih untuk mewakili Malaysia untuk ke Festival Filem Cannes kerana kejayaan filem KARAOKE yang dilakonkan tetapi dihalang di imigresen Malaysia kerana tidak menjelaskan PTPTN. Dan usahanya di dalam KARAOKE bukanlah dibayar beribuan ringgit.

Tergelak pun ada, sedih pun ada….tetapi aku marah. Mengapa perkara begini berlaku. Adakah pegawai imigresen bodoh sampai ke tahap itu?

Para ibubapa sering mengongkong anak-anak mereka untuk menerima apa tawaran universiti kerana bagi mereka, yang penting ialah segulung ijazah bukannya apa yang kita pelajari nanti akan bermanfaat. Adakah itu sebenarnya kehendak industri sekarang? Bukankah ini akan menghasilkan tenaga-tenaga yang tidak professional; sekiranya belajar di bidang lain dan bekerja di bidang yang berbeza?

Pada usia seawal 20 tahun, apabila melangkah keluar dari menara gading, dan pada kebetulan menjadi harapan keluarga sebagai anak sulung yang dapat menyara adik-adiknya – ini sudah tentu menjadi tekanan. Sungguhpun sudha dibebani tanggungjawab, mereka masih lagi belum diberi hak untuk mengundi.

Justeru, bagi mencapai cita-cita golongan ini, mereka memilih untuk mengambil jalan pintas. Jalan yang mereka pilih itu tidak semestinya berlandaskan undang-undang. Ini semua untuk kemandirian diri dan keluarga mereka.

Kemiskinan membawa kepada tekanan hidup. Inilah yang menjurus kepada aktiviti jenayah.